¡Cien mil caras en un espejo!, “Moscarda” de Pirandello, muestra la desnuda identidad fragmentada del ser humano

 

Dirigida a quienes disfrutan del cine negro y su exaltación de la psicología en una sociedad corrupta, violenta y cínica, Moscarda dialoga con la relación ambivalente entre erotismo y crueldad. En un mundo reventado por la virtualidad, los espejos múltiples y los laberintos infinitos de pantallas, la obra retoma las preguntas pirandellianas con urgencia: ¿Quiénes somos? ¿Uno? ¿Ninguno? ¿Cien mil? Es, además, una reflexión sobre los efectos de las tecnologías en la vida cotidiana y las tensiones intergeneracionales entre baby boomers y generaciones X, Y y Z.

La dramaturgia y dirección corren a cargo de Verónica Albarrán, quien se inspira en la novela de Luigi Pirandello. El concepto de la puesta en escena retoma las reflexiones filosóficas del personaje protagónico para llevar la problemática cervantina del ser y el parecer hasta sus últimas consecuencias: la brutalidad humana.

Las actuaciones de Eduardo Candás (como Moscarda) y Alexia Ávila (como la Sra. Moscarda) encarnan esta dialéctica entre identidad abierta y el mundo que la construye y la destruye.

“Moscarda nace de la necesidad de confrontar al espectador con la violencia más sutil y cotidiana: la que ejercen las miradas ajenas sobre nuestra identidad. Al despojar el escenario de todo adorno y dejar solo los muebles que el tiempo ha vuelto obsoletos, buscamos que el público se convierta en voyeur de un alma que se deshace y se reconstruye. Quisimos que la luz misma fuera un personaje, para que los actores encendieran sus propias realidades y que, al final, cada espectador saliera preguntándose cuántas versiones de sí mismo ha permitido que los demás escriban. Esta no es solo una obra sobre la locura; es un espejo brutal y necesario para nuestro tiempo de pantallas infinitas”, subraya la directora.
 

Del 10 al 31 de mayo de 2026

Domingos 13:00 horas 

Foro Principal del Foro Shakespeare Boletos: $350 pesos (general)